时常有同学好奇“意大利美院究竟在学些什么？”，看过美院的课程表之后也不能直观地去理解这些专业所学习的内容和风格。

今天正在翻阅各个美院官网的可仔突然看到了博洛尼亚美院2023年openday的活动宣传。点进活动主页后发现博洛尼亚美院不仅有介绍自己院校的各个专业，同时还分享了本次活动的记录以及学生作品。

那么可仔将在博洛尼亚美院中挑选几个热门专业：插画、绘画、舞台美术，来带大家一起看一看，博洛尼亚美院的这些专业都学些什么！

通过图像进行讲述如今变得越来越重要。插画与漫画的课程（三年制和两年制）希望可以培养学生进行有自我意识的创作，希望学生可以掌握语言和视觉元素从而进行创作。

在这个专业中，学生们也将学习从传统到创新（数字与模拟的创作）的绘图技巧，以及插画和漫画的特殊性叙事表达方式。同时学生们还将会了解当代市场出版和文化现实，并且与之进行互动，从而培养学生们的艺术和专业性，和能够与出版界及其他作者进行有效沟通的个性。

    三年制（本科）漫画与插画专业：

作品集必须包括漫画和插画的示例，风格、主题和表现技巧由候选人自行决定。在数字、模拟或混合媒介上最多体现20张图片。

   两年制（研究生）出版和插画：

作品集必须包含各种类型的插图（小说和非小说、商业和教育）。在数字、模拟或混合媒介上最多体现20张图片。

   两年制（研究生）漫画语言：

作品集必须包含草图和漫画作品。不需要有完整的故事，只需要其中的摘录或者插图或者单独条漫。在数字、模拟或混合媒介上最多体现20张图片。

https://www.ababo.it/objects/lavori-significativi-degli-studenti-5e31e5

 绘画（本科）

 视觉艺术-绘画（研究生）

三年制课程（本科）为学生们提供了广泛而多样化的选择，使学生能够探索艺术领域的不同研究方向，比如从传统继承的技术实践，如绘画和素描，到最近的装置、表演、视频、摄影。

两年制课程（研究生），在这和期间，每年都在举办研讨会，提出不同的主题，并通过每周开放的集体讨论进行深化。同时还开发个人项目，帮助学生培养他们的审美观念，建立个人文艺观点和艺术身份。

作品集可以包含用不同技术和方式制作的作品。由于尺寸或者方式（视频、表演等）的原因，无法直接展出的作品必须以数字形式呈现。

建议主要呈现能够体现个人需求的作品，但是有主题的练习和其他作品也可以为申请人的技术和设计能力的体现提供帮助。

https://www.ababo.it/objects/lavori-delle-studentesse-e-degli-studenti

三年制（本科）及两年制（研究生）课程为学生提供一条道路，通过传统和多媒体的理论实践方法，准备设计、协调和实现在表现实践跨度内生与死的“虚幻之地”。研讨会旨在通过为戏剧、技术制作以及一些与演出无关的环境提供专业基础来发展技术和技巧。

另外，由于与博洛尼亚市不同的文化和生产结构（如剧院、博物馆和博览会）的合作，该领域的经验突出了历史研究与理论和实践实验室之间的融合。

A3格式的作品集，需要呈现出真实的作品，用节点详图或者绘画形式体现，如果是便于携带的，可以同时呈现。

https://www.ababo.it/objects/lavori-di-studentesse-e-studenti

今天可仔就先来和大家介绍一下以上三个博洛尼亚美院大家问到比较多的专业类型。如果大家想了解更多博洛尼亚美院相关，可以扫描下方海报上的二维码添加可仔微信！

同时，咱们本月也就是4月28日，华意通和博洛尼亚美院合作举办了线上专业评估，如果你是明年或者后年想要参加博洛尼亚美院考试的同学，如果你是未来想要去到博洛尼亚美院读书的同学，那么大家一定不可错过这次活动！